Cada mes, Revista Código revisa y propone al público lector algunos libros de casas editoriales nacionales o internacionales con el fin de alentar el diálogo en temas relacionados con el contexto del arte, la arquitectura y la producción de imágenes en la cultura contemporánea.

A continuación, se enlistan algunos títulos a revisar en este mes:

—Zaha Hadid: Obras completas 1979-Hoy, de Philip Jodidio (TASCHEN, 2020)

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Con proyectos como las sedes para los Juegos Olímpicos de Londres en 2012 o sus  espacios habitacionales en China, Zaha Hadid Architects se ha convertido en una firma imprescindible para la arquitectura contemporánea, por la calidad de sus construcciones y el diseño orgánico que la caracteriza.

En este monografía se recupera el legado de la firma fundada por Zaha Hadid, quien fue la primera mujer que ganó el premio Pritzker y una de las arquitectas más destacadas del siglo XXI. Las fotografías, textos y bocetos muestran otro acercamiento a sus obras, donde podemos conocer sus intereses creativos a detalle.

—Hecha en México: XX años de moda mexicana, de Daniel Herranz y Paola Palazón (Editorial Planeta, 2020)

Foto: Alejandro de María. Cortesía.

A través de ocho capítulos, en Hecha en México se hace un repaso de la moda producida a lo largo de 20 años (1999 a 2019), un periodo clave para la escena que permitió el desarrollo de gran parte de las propuestas actuales.

Algunas de las creadoras incluidas en esta publicación son Carla Fernández, Julia y Renata y Bárbara Sánchez Kane; sin embargo, la investigación emprendida por Daniel Herranz y Paola Palazón también recopila textos dedicados al trabajo de editores, estilistas, modelos y fotógrafos que le han dado identidad y comunicación a la moda en México.

—Yoshitomo Nara, de Yeewan Koon (Phaidon, 2020)

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Junto con Takashi Murakami, Yoshitomo Nara es uno de los artistas contemporáneos más reconocidos de Japón. Sus series de pinturas, en las que retoman algunos aspectos de la estética kawaii y los dibujos animados, se han convertido en un referente imprescindible para entender el movimiento Superflat, surgido en Japón en la década de 1990.

En esta monografía escrita por la historiadora Yeewan Koon, se recopilan algunos de los trabajos más sobresalientes en la trayectoria de Nara, quien lleva más de 30 años de trabajo ininterrumpido. La publicación incluye impresiones en alta calidad de sus piezas más recientes, así como ensayos escritos por el artista.

—Cielo de radares, de Emmanuel Vizcaya (Herring Publishers, 2020)

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Cielo de Radares es el más reciente libro de narrativa del escritor y artista Emmanuel Vizcaya, que consiste en un breve cuaderno de sueños con 18 textos guiados por una línea onírica. Los sueños funcionan como respuestas a preguntas que aún no se han hecho, y transitar por la ruta del inconsciente es un forma de saber hacia dónde nos aproximamos. Este primer tiraje va numerado y firmado y puede adquirirse directamente con el autor a través de sus redes sociales.

—La belleza del objeto cotidiano, de Sōetsu Yanagi (Gustavo Gili, 2020)

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En este libro el crítico de arte Sōetsu Yanagi nos ofrece una serie de reflexiones para adentrarnos en la apreciación de los objetos que utilizamos en nuestra vida diaria, para entender cómo su estética está basada en su propósito y proceso de fabricación, algo sumamente útil para entender los lugares en los que vivimos o trabajamos.

La traducción al castellano que presenta la editorial Gustavo Gili es una oportunidad única para conocer a un autor poco revisado, a pesar de la importancia de su voz para entender el diseño del siglo XX.