Fernando y Humberto Campana han revolucionado la forma en que se concibe y se aplica el diseño. Sus piezas son el resultado ecléctico de una reinterpretación de la cultura visual que distingue a Brasil y, especialmente, a Sao Paulo.

El aprovechar técnicas tradicionales y procesos industriales e incorporar un toque de humor ha enriquecido la práctica de los diseñadores, que expanden las convenciones del diseño industrial hasta rozar los límites de la escultura y la instalación.

En 2009 el Vitra Design Museum organizó Anticuerpos. Fernando y Humberto Campana 1989-2009, una retrospectiva que revisa las dos décadas de experimentación material y estética que definen la personalidad de los hermanos Campana. Este mes, el Museo Franz Mayer recibe las más de 100 piezas que incluye la exhibición, entre mobiliario, esculturas, fotografías y videos, así como piezas hechas especialmente para la muestra.

Presentamos cinco piezas destacadas de la exhibición:

01. Vermelha, 1993

Comisionada por la firma italiana Edra, Vermelha requiere una fabricación artesanal demandante debido a la minuciosa atención a las proporciones a pesar de su apariencia primitiva. Conformada por una cubierta hecha con más de 450 metros de cuerda, la estructura de la silla es un retrato del caos político y cultural que atravesaba Brasil en 1993.

02. Banquete, 2002

Una de las creaciones más controversiales de los hermanos Campana consistió en coser a mano animales de peluche sobre una estructura de acero inoxidable. A pesar de su utilidad, la silla puede entenderse como un statement sobre la variabilidad geográfica de los objetos encontrados, lo que convierte a este diseño en uno de los más llamativos y arriesgados en su trayectoria.

03. Hurumaki, 2004

Estructuras en forma de rollos hechos con restos de tapete, caucho y vinil son el elemento que satura Hurumaki, una silla con explosiones de color que evocan nostalgia, la cultura pop y la cultura DIY. Este es uno de los ejemplos de la ingeniosa experimentación que aplican los hermanos Campana para transformar materiales usados en piezas de gran impacto.

04. Corallo, 2004

Corallo es una silla hecha a partir de alambre de acero doblado y pintado. Ninguna silla de esta serie es igual; el modelo varía de acuerdo al artesano que la realizó. Formas parecidas a ramas y corales, tratados con su habitual economía de medios, sugieren un tema océanico.

05. Transplastic, 2006

La serie de mobiliario Transplastic parte de una historia de ficción basada en un mundo hecho de material plástico y sintético; alude también a las recientes creaciones transgénicas en la biología. La cubierta de fibras naturales como el mimbre alrededor de las sillas de plástico cuestiona los límites entre el diseño y la tecnología.

www.franzmayer.org.mx

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[16 de julio de 2013]